ART Weekend by ZMIST art & design & CIPRESSI gallery: когда благотворительность и искусство объединяются

Инициаторами акции выступили владелец CIPRESSI gallery Константин Шпилевой и основатели ZMIST art & design Александр Верник и Георгий Бочоришвили. Хоть концептуальное пространство появилось на одесском рынке недавно, оно пользуется популярностью среди арт-дилеров, коллекционеров и бизнесменов. Каким видят будущее галереи ее основатели — читайте дальше.

Меньше месяца назад состоялось открытие пространства ZMIST art & design. Что произошло за это время и какие проекты ожидать в следующем году?

Александр Верник: В первую очередь стоит сказать, что открытие прошло отлично. Мы увидели все сильные и перспективные стороны проекта. Уже сформировали план развития. Найти профи в сфере искусства и дизайна, горящих и разделяющих общие с нами ценности — не просто. Мы сами были удивлены активному росту узнаваемости и вниманию к проекту. Это говорит о своевременности и актуальности такого формата, как art & design пространство.

Георгий Бочоришвили: Месяц — небольшой срок, чтобы говорить о достижениях в цифрах или событиях. Главное, что мы увидели за это время — живой интерес к концепции и ее потенциал. Мы также понимаем, каким будет следующий год для проекта. Но я бы хотел говорить не о планах, а уже свершенных делах.

Дизайнерские предметы интерьера и живопись точно станут лучшим украшением любого пространства. Но как, отправляясь за покупкой, выбрать то, что подойдет именно вам?

Александр: Наши специалисты по искусству и комплектации активно взаимодействуют с дизайнерами. Эта модель достаточно традиционна. Мы просто доработали ее, и формируем онлайн-каталог для быстрой интеграции предметов искусства в интерьер и экстерьер. К примеру, у нас уже есть кейс по подбору скульптур для частного дома. Мы уверены, что сможем вместе с нашими единомышленниками повышать понимание важности внедрения искусства в общественных и жилых пространствах.

Как возникла идея создать благотворительную инициативу ART Weekend by CIPRESSI gallery & ZMIST art & design? Какие цели вы ставили перед собой?

Александр: Открывая наше пространство, мы задумывали его, как место диалога с коллегами и партнерами, а также клиентами. ZMIST art & design уже сейчас стал ареной объединения и обмена идеями. Еще во время подготовки к открытию, мы обдумывали дальнейший план развития. Вскоре мы с нашими друзьями решили реализовать совместный благотворительный проект. Это только первый шаг. Позже будем радовать Одессу и Украину новыми крутыми инициативами.

Георгий: Рождество — добрый праздник, в это время людям хочется больше делиться приятными эмоциями, дарить подарки. Так и пришла идея сделать благотворительный ART Weekend. Я также присоединился к инициативе, подарив ZMIST art & design картины из своей коллекции. Их можно было приобрести в рамках ART Weekend — все средства, полученные от продажи, направлены на благотворительность.

Выбор картин впечатляет: на локациях можно приобрести работы известных представителей львовской, харьковской, киевской и одесской школ. Среди них произведения Стаса Желобнюка, Артема Андрейчука, Андрея Бабчинского, Василия Лакатыря, Евгений Клименко, Ахра Аджинджал и Романа Рабика, выставленных в CIPRESSI gallery. В свою очередь, в пространстве ZMIST art & design можно приобрести картины Степана Рябченко, Сергея Божко, Светланы Юсим, Жанны Дрыги и Александра Лисовского. Все это — современное искусство, представленное реализмом, абстракцией, графикой, фовизмом или символизмом.

Отдельного внимания заслуживают винтажные платки модного дома Hermès, занимающие почетное место в CIPRESSI gallery. Они, как говорит владелец галереи Константин Шпилевой, — очень большая редкость и станут лучшей инвестицией для коллекционера.

Константин Шпилевой, галерист, искусствовед, владелец галереи CIPRESSI gallery:

ART Weekend — это громкая коллаборация CIPRESSI gallery и ZMIST art & design. Расскажите, как появилась идея создания этой инициативы?

Сейчас такое время, что галереи должны объединяться, создавать коллаборации. Цель ART Weekend — популяризация Одессы, как центра арт-рынка. Но в новогодние праздники наступает затишье. А мы хотим, чтобы люди, приехавшие в Одессу, понимали, что наш город был и остается центром современной культуры искусства.

Расскажите подробнее о работе галереи CIPRESSI gallery.

Это стартап-инкубатор для продвижения украинских художников на западный рынок. Наше пространство — это филиал галереи CIPRESSI gallery, которая находится в Тоскане (Италия). Мы демонстрируем работы отечественных авторов и организовываем выставки. Достойных художников мы поддерживаем финансово. А если человек хочет стать коллекционером — мы помогаем ему сформировать правильное видение, то есть не покупать набор из разных картин, а подобрать серию работ, которые будут составлять коллекцию.

Что нужно знать, отправляясь за покупкой произведений искусства?

Картины не покупаются под интерьер, человек приобретает эмоцию. Задание арт-дилера и галериста — объяснить клиенту, какая работа подходит именно ему. Если картина зажгла в вас искру, тогда она ваша, а интерьер — это уже вторично. Есть даже такие произведения, вокруг которых создается пространство. У нас все работы оформлены, мы можем подобрать их и для интерьера: современного, классического и эклектики. Наши кураторы, искусствоведы и дизайнеры помогут вписать произведение в любое помещение или объяснить, что должно окружать работу. Важный момент: мы не продаем картины в интерьер, а подбираем.

Натали Симонова, куратор галереи CIPRESSI gallery:

Мы ломаем стереотипы подбора картин под интерьер. Наша задача объяснить, что любое произведение искусства — это эмоциональный объект. Поэтому мы хотим, чтобы люди, приобретая живопись, начинали коллекционировать. Всегда интересно отслеживать развитие в творчестве художников.

В рамках инициативы ART Weekend все собранные деньги направят на подарки детям из приютов. Что найдут воспитанники под елкой?

Цель нашего проекта — помочь воспитанникам интернатов, поэтому мы привлекли благотворительный фонд «Добрый Самарянин». Нам бы хотелось, чтобы ребята нашли под елкой наборы для творчества, которые позволили бы им раскрывать свой потенциал. В будущем это подтолкнет их к развитию в креативных индустриях. К тому же мы с удовольствием приглашаем детей на различные экскурсии, показываем какие картины профессиональны, воспитываем у подрастающего поколения эстетическое видение. Было бы здорово, чтобы дети раскрыли себя в рисунках, и мы бы их тоже показали на выставке. Мы поддерживаем благотворительные инициативы, и конечно с удовольствием сделали бы мероприятия такого рода в 2022-м году.

Елена Михель, антиквар:

Очень здорово, что в Одессе появилась такое пространство, как ZMIST art & design. Мне понравилась его концепция: искусство, которое находится здесь, можно принести домой. В галерее можно купить интересные вещи и не бояться того, что их неправильно поймут или что они не впишутся в интерьер. Каждая из этих картин легко украсит любое пространство. У них есть своя энергия и они будут жить сами по себе. Например, у меня дома висит картина с обнаженной женщиной. Когда мне предложили ее купить, я не понимала, как это будет смотреться, но она идеально вписалась в интерьер. Работа действительно живая, потому что художник вложил в нее кусочек себя. Я ей часто говорю: «Привет, Наташа, как дела? Что у тебя нового?». Она стала частью моей жизни, и играет в ней большую роль, как произведение искусства.

На ART Weekend нам удалось застать сразу двух художников: Светлану Юсим и Сергея Божко, работы которых представлены в галерее ZMIST art & design. Мы не упустили возможность пообщаться с обоими.

Светлана Юсим, художница:

ART Weekend — это отличная инициатива, потому что благотворительность в любом своем проявлении — благородное дело. Мне нравится, что CIPRESSI gallery и ZMIST art & design предлагает новые решения, оживляет свою работу, делает ее интересной и многозначащей. Здесь красивый интерьер и много произведений известных художников.

Ваши работы представлены в коллекции галереи ZMIST art & design. Расскажите о них подробнее и что вас вдохновляет творить на протяжении многих лет?

Наверное, как и другие я вдохновляюсь впечатлениями от жизни и того, где живу и бываю. Кто-то воплощает эмоции в реалистичных формах, изображая пейзажи, автомобили, людей. А я работаю в абстрактном искусстве. Там все те же впечатления, но интерпретированные определенным образом. Когда ты несколько десятилетий занимаешься творчеством, вырабатывается собственный стиль и стремления. Работы тоже изменяются со временем, но всегда есть внутренний цензор, который любые впечатления превращает в определенные формы.

Как понять, что хотел показать своей картиной автор?

Каждая работа может быть совершенно разной: спокойной или взволнованной — все зависит от того, что зрителю ближе. Поэтому, если ты не понимаешь искусство, то нужно просто руководствоваться своими ощущениями.